Завдяки спілкуванню з Богом,
Ти – ТВОРЕЦЬ свого щастя
Твоя мета – досяжна. Прямуй до неї, розвивай себе!
Діючи разом, ми робимо наше життя кращим!

 Українською  По русски

Йди, йди, через усе йди, знаючи, що ніщо не належить нам і що цінним є лише накопичуваний досвід. Збирачем досвіду і знань може вважати себе втілений. Це його єдина мета і призначення в житті.

(Грані Агні Йоги, том.7, параграф 143, Гуру)

          

Опитування Опитування про бажання навчатись новому

Стаття розділу Переконання

Про творчість і таланти

Ілюстрації на цій сторінці:


Сподіваюсь кожен із вас має таку справу, якою займається залюбки, якій готовий приділяти багато часу і зусиль, у якій хоче вдосконалюватись.

Така улюблена справа дозволяє людині розкривати себе, проявляти назовні щось своє глибинне, особливе. Наші внутрішні таланти проявляються у вигляді творчої діяльності, або творчого підходу до звичайних справ.

Усі ми є неповторні, унікальні – тому й види творчої діяльності є такими різними:

  • малювання
  • спів
  • танці
  • музиціювання
  • віршування
  • письменництво
  • архітектура
  • винахідництво
  • ...

Головне, що у такі способи назовні промовляє наша душа, ми дослухаємось внутрішнього голосу – наших глибинних устремлінь, – і вони постають перед нами у вигляді образів, втілення яких часто вимагає тривалої і кропіткої роботи. Та завдяки талантам і витраченим творчим зусиллям на світ з'являються сповнені краси та любові:

  • пейзажі
  • пісні
  • танкИ
  • симфонії
  • поезії
  • оповідання
  • храми й палаци
  • прилади
  • ...

Натхненні винахідники створюють речі корисні й зручні багатьом людям, або навіть такі, що дають нові можливості (наприклад, літаки, комп'ютери та мобільні телефони). Результати величезних творчих зусиль однієї людини приносять користь багатьом людям протягом багатьох років!

Ось чому я так ціную прояви творчості у будь-якій людині.

Бажаю тобі розкрити і розвинути свої таланти, й відчути справжнє задоволення від їх застосування! Поради про те, як це зробити, написав Леонардо да Вінчі.

Наразі хочу продемонструвати:

  1. початкові прояви творчості
  2. твори людей, які розвинули свої таланти


На початок сторінки


Початкові прояви творчості

Гадаю, кожен має певні творчі здібності, й вони можуть проявитись у будьякий момент. Наприклад, ось людина розмовляла по телефону і тим часом щось малювала на папері:


Я спитав автора, що означає цей малюнок?

Volverine: Лицар біжить на фоні порожнечі – тобто він не знає за що б'ється, куди мчить. У даний момент він почав змінювати напрям руху, прямо на ходу. Але зброя наготові, щит у руці. Він білий, але у масці скелета, на щиті темна пляма, – тобто незрозуміло, добрий він, чи злий. На ньому немає емблем, геральдики, якихось символів, – тобто він сам за себе. Десь так.

Або, ось малюнок іншої людини:


Його намальовано від внутрішнього пориву зобразити те, як автор бачить себе. Як же сприймають цей малюнок інші?

Volverine: Цей малюнок дуже цікавий з психологічної точки зору. У ньому простота висловлення межує з глубоким вкладеним смислом (як чорний квадрат). Незвично те, що автор зобразив себе як голову, тобто в голові (інтелекті) він ніби бачить свою цінність, але одночасно бачить у цьому не інтелект, а "...те яким хочу бути: рух, прагнення, міць...", що більш притаманне як раз тілу (а не голові)...
Вважається, що прямими лініями й гострими кутами малюють непрості люди, котрим не подобається їх життя, або люди, що потрапили не в своє средовище, або ті, хто не може себе проявити й через це страждає (образно кажучи – тих, кого "загнали в кут або в рамки чогось").

Ще один малюнок початківця:

На початок сторінки



Київські митці

Дуже приємно, що у моєму рідному Києві живуть творці прекрасних робіт. Наразі я хочу розповісти про Євгена Дерев'янко та Олексія Леонова.


Багатогранний майстер Євген Дерев'янко

          

     

Як сьогодні може забезпечити своє життя творча людина?

У всі часи цінувалися і краса, і знання – тому художник може заробляти як створенням гарних робіт, так і викладанням своєї майстерності. Для цього йому необхідні і висока майстерність, і вміння продавати свою працю – вміння показати цінність своєї роботи.

           

Чудовим прикладом творчої талановитої людини, яка вміє заробляти, є Євген Дерев'янко. Художник і скульптор, творець величезної кількості прекрасних робіт, які роз'їхалися по всьому світу – він не лише творить, а й навчає.

У своїй галереї-майстерні Гольфстрім Євген проводить заняття з малювання та скульптури, а також дає можливість викладати живопис, кераміку і аерографію іншим майстрам.

Хочу звернути увагу на аерографію – адже це сучасний та дуже перспективний вид мистецтва.

За матеріалами сайту:
derevyanko.com.ua


Скульптор Олексій Леонов




Творчість Олексія Леонова виходить за рамки усталених стереотипів сучасного мистецтва. Молодий автор обрав непопулярний сьогодні і дуже складний напрямок, названий Пітірімом Сорокіним "ідеаціональним мистецтвом", в основі якого лежить духовний синтез, синтез культур і надчуттєве сприйняття. Згідно циклічності розвитку, переважання духовної складової у мистецтві майбутнього незаперечне, отже можна з упевненістю сказати, що художник випереджає час.

Все краще, що було створене людським генієм – результат духовного прозріння, а точніше Спів-творчості, духовного водительства. Саме це явище об'єднує всі, такі різні за характером образи, створені скульптором. Одухотворені обличчя святих та засновників релігій (Будда, Христос, Андрій Первозванний), філософів (Сократ, Григорій Сковорода, Олена Реріх), науковців (Піфагор, Юрій Реріх), ожилі фантастичні істоти (скіфський сфінкс, птах Фенікс) і проникливі образи складних і важливих для людського серця понять – милосердя, віра, надія, любов, молитва... Олексій Леонов віддає перевагу глині. Теплий пластичний матеріал оживає у руках художника і, підкоряючись його волі та почуттям, набуває не лише форму, він стає сполучним ланцюжком із світом Любові, Добра і Краси, він освітлює душі.

Учасник багатьох виставок, один з авторів "Алеї мистецтв" (м. Київ) Олексій Леонов у 2008 році став членом Національної спілки художників України. Його роботи знаходяться у Музеї ім. М.К.Реріха (м. Москва), у приватних колекціях в Україні і закордоном.

На сьогодні відбулося понад 30 персональних виставок скульптора у Москві, Києві, Одесі, Севастополі, Твері, Пензі, Ростові-на-Дону. Експоновані роботи отримали високі оцінки, авторові неодноразово присуджувалися премії. Багато скульптур Леонова знаходяться в приватних колекціях у Росії, Україні, Білорусії, США та Канаді.

За матеріалами сайтів:
idea.in.ua
ideastudio.kiev.ua


На початок сторінки


Твори людей, які розвинули свої таланти

Зверни увагу, що далі, клікнувши по будьякій картині, її можна збільшити.


Ютака Кагайя

Ютака Кагайя (Yutaka Kagaya) народився у 1968 році у Саітамі (трохи на північ від Токіо), у Японії. Пише чудові картини, зокрема з 1996 року виключно за допомогою комп'ютерної техніки, на Макінтошах.

Один із родоначальників цифрового живопису. На англомовних сайтах його часто обзивають Joh Kagaya (оскільки так іерогліфи його імені читаються китайською), що його не дуже й засмучує. Зайняв перше місце у "Digital Art Contest in the USA".

З дитинства його зачаровували безодні зоряного неба, тому вся його творчість так чи інакше пов'язана із ними. Він ілюстрував журнали та книги з астрономії, займався оформленням планетаріїв, приймав участь у створенні мультфільмів. Іншим постійним мотивом його творчості є витончене романтичне, надзвичайно гарне фентезі. Навіть простий японський локомотив, що несеться засніженими просторами Хоккайдо, під его пером набуває якихось неймовірно привабливих властивостей. Речі та фантазії він бачить по-особливому.

Наведу лише декілька його робіт із циклу Небесне дослідження:


У далекому майбутньому
Люди підуть до зірок космічного простору,
І так здійсниться їх мрія – жити у Новому Світі.
Але вони ніколи не забудуть про свою Домівку – про планету Земля.
Це розповідь про подорожі у небесному світі
Від далеких зірок до Справжнього Раю – Землі у віддаленому майбутньому.


Нескінченна пісня
Там, куди ВОНА дісталася човном, озером плавають тоненькі крижинки.

Сяйво Аврори народжується від гармонії Сонця і Землі.
Ви можете побачити його, й відтак почути мовчазну пісню Всесвіту.
То спокійну, то бурхливу. То тиху, то голосну.
Вона лине з найдавніших днів.

ВОНА грає мелодії читаючи музику з понад неба.
Кожний акорд несе свою власну мелодію та вірш.
Ви ніколи вже не побачите, й не почуєте схожої мелодії.
Тим не менш, ця пісня лине вічно.



Непорушність
Море, тут дуже спокійне, чутно лише тихий шум океанських хвиль.
Руїни Воріт мирно лежать охоплені місячним світлом.
У давні часи вони були відчинені й вели на Місяць, і, мабуть, багато людей пройшло крізь них.
Це фантастичне відчуття – сидіти у повній самоті на руїнах, які, видається, і досі дихають.



Вічний танок
Дельфін – ще одне розумне створіння на нашій рідній планеті.
Море є спільною домівкою і для неї і для Нього,
бо вони обидва зросли у цьому барвистому садку.
Вона грається з ним у прозорому морі, наповненому сонячним світлом.
Їй так приємно пірнати у воду й плавати.
Чи не здається вам, що вона кращий плавець ніж він?



Спокій
Море посеред атолу – дуже спокійне.
Лежачи на поверхні води, Вона може чути балачки дельфінів і риб, а також дихання коралів.
Море тут, із незліченними життями у собі, простяглося аж до протилежного боку планети.
Вона полюбляє плавати у спокої, відчуваючи щось тотожнє
до всього життя на всій планеті.



За матеріалами сайтів:
kagayastudio.com
amigo-design.com


На початок сторінки


Михайло Сатаров

Михайло Сатаров народився у Москві 1963 року. Класичну професійну освіту здобув у Московському державному академічному художньому інституті ім. В. І. Сурікова.

Картини цього чудового майстра займають гідне місце у зібраннях президентів Росії, Грузії, Казахстану, принца Монако Альберта, вони давно знаходяться у приватних колекціях сильних світу цього.

Знавці сучасного мистецтва вже давно оцінили мальовничий хист цього майстра, вважаючи, що художні твори саме такого рівня є дорогоцінними свідками свого часу в майбутніх поколіннях.








Італійський полудень







Триптих. Ідилія







Захід сонця







Лісова казка

За матеріалами сайтів:
satarov.ru
forum.0day.kiev.ua


На початок сторінки


Охоронці справжнього мистецтва

Тепер хочу коротко згадати про декількох видатних художників, чиї імена вибрані, спираючись на думку Миколи Реріха, зазначену в Шляхи благословення. Їх роботи я обирав самостійно.





Вінсент ван Гог
Макові поля

Джерело зображення






П'єр Пюві де Шаван
Літо

Джерело зображення






Поль Сезан
Міст через Марну в Кретеї

Джерело зображення








Гоген
Сад у снігу

Джерело зображення






Огюст Роден (скульптор)
Вічна весна

Джерело зображення



На початок сторінки

Опубліковано: 2.03.2009
Останнє оновлення: 8.02.2010